Émergeant d’une période d’isolement et de distance, « Murmures : La musique en partage » explore la manière dont l’art surmonte ces difficultés pour rapprocher les gens. Fruit de la collaboration d’organistes, de compositeurs, de chanteurs, d’ensembles, de cinéastes et de professionnels des arts de tout le Canada, ce film-concert réimagine la musique de Mozart dans l’optique du XXIe siècle, tout en rendant hommage à l’importance historique de l’orgue à tuyaux. Pour souligner la polyvalence de ce magnifique instrument, les réimaginations musicales vont des interprétations classiques traditionnelles au jazz, à l’électronique et aux styles populaires, le tout tissé pour raconter une histoire d’amour et de trahison à couper le souffle.
[« Murmures »] suggère une communication à un niveau beaucoup plus profond que le discours ordinaire et une capacité à transcender les stéréotypes musicaux.
Valerie Hall, organiste
Regardez « Murmures » ici !
Bandes-annonces
Rencontrer les artistes
Rashaan Rori Allwood
Rashaan Rori Allwood est un musicien polyvalent basé à Toronto, qui poursuit actuellement un doctorat en composition. Il est titulaire d’une licence en interprétation du piano et d’une maîtrise en interprétation de l’orgue. Rashaan est le lauréat du prix Marilyn Mason 2022 en composition d’orgue de l’American Guild of Organists, qui lui a commandé une nouvelle pièce pour orgue solo dont la première a eu lieu à Washington en 2022. Rashaan a également été l’un des lauréats de l’ICOT pour des œuvres pour piano de compositeurs canadiens en 2020. Rashaan est maintenant directeur de la musique à St. Ansgar Lutheran Church, à Toronto, où il crée régulièrement de nouvelles œuvres et dirige des chœurs et divers ensembles. En tant que soliste, il a effectué des tournées dans toute l’Europe et s’est produit à la cathédrale St. Paul de Londres, au Royaume-Uni, à la St. Nikolai-Kirche de Leipzig, en Allemagne, et à la cathédrale St. Pierre de Genève, en Suisse.
Jeremy Carver-James
Jeremy Carver-James est un chanteur, acteur et danseur connu pour sa polyvalence. Né à Calgary, en Alberta, Jeremy a reçu sa formation à l’école de musique Schulich de l’Université McGill en interprétation vocale. Se produisant principalement dans des comédies musicales et des opéras, il s’est produit dans des salles de spectacles à travers l’Amérique du Nord. Parmi les rôles les plus récents, citons Apollo’s Manager dans Rocky The Musical, Burt Healy dans Annie, Subway Ghost dans Ghost The Musical, et Seaweed dans Hairspray avec Drayton Entertainment, ainsi que Donkey dans Shrek avec le Globe Theatre de Regina. Jeremy a été soliste pour un certain nombre d’ensembles de musique contemporaine, notamment la chorale afro-centrique Nathaniel Dett Chorale. Plus récemment, Jeremy a rejoint la compagnie australienne de Come From Away.
Sarah Davachi
Sarah Davachi (née en 1987 au Canada) est une compositrice et interprète dont le travail s’intéresse aux subtilités de l’espace timbral et temporel, utilisant des durées prolongées et des structures harmoniques réfléchies qui mettent l’accent sur les variations graduelles de la texture, la complexité des harmoniques, les phénomènes psychoacoustiques, l’accord et l’intonation. Ses compositions se déclinent en solo, en ensemble de chambre et en format acousmatique, et intègrent un large éventail d’instruments acoustiques et électroniques. Elle s’inspire également des principes du minimalisme et de la forme longue, des concepts de la musique ancienne relatifs à la forme, à l’affect et à l’harmonie intervallaire, ainsi que des pratiques de production expérimentales de l’environnement du studio électroacoustique. Son son est une expérience intime et patiente qui atténue les perceptions du familier et du lointain.
Isabelle Demers
Avec son jeu virtuose et expressif, l’organiste canadienne Isabelle Demers mène une double carrière d’interprète et de pédagogue dans de nombreux pays d’Europe, aux États-Unis, au Canada, ainsi qu’en Asie. Elle a été l’invitée de nombreuses conventions, dont celles de l’American Guild of Organists, du Collège Royal Canadien des Organistes, de l’International Society of Organ-Builders, et de la Organ Historical Society. Sa discographie comprend plusieurs titres, dont l’intégrale des Fantaisies de Choral de Max Reger, ainsi qu’un disque consacré aux œuvres pour orgue de Rachel Laurin. Après des études doctorales à la Juilliard School de New York avec Paul Jacobs, études couronnées du Prix Richard French pour la meilleure dissertation, Isabelle Demers a été professeure d’orgue à l’université Baylor (Waco, Texas) de 2012 à 2022. Depuis août 2022, elle est professeure agrégée d’orgue à l’Université McGill (Montréal, Canada).
Valerie Hall
L’organiste de Regina, Valerie Hall, mène une vie variée en tant que musicienne, consultante en style et revendeuse de mode. Elle est actuellement organiste associée à la cathédrale anglicane St. Paul’s à Regina, instructrice pour les facultés de chant et de clavier au Conservatory of Performing Arts de l’Université de Regina, et propriétaire d’une entreprise prospère sous le nom de Duchess Posh. Lorsqu’elle ne pratique pas l’orgue, Valerie est probablement en train de fouiller dans le placard de quelqu’un ou dans une friperie. Valerie est une ancienne présidente nationale et membre honoraire du Collège royal canadien des organistes.
Rachel Mahon
Rachel Mahon est la directrice de la musique de la cathédrale de Coventry, au Royaume-Uni, ainsi qu’une récitaliste internationale. Elle a étudié avec John Tuttle et Henry Fairs et est entrée dans l’histoire en tant que première femme organiste à la cathédrale St. Paul de Londres, où elle a été organiste boursière de 2014 à 2016. Elle a sorti son premier album solo, « Canadian Organ Music on the Organ of Coventry Cathedral » en 2020, qui a reçu d’excellentes critiques – il a reçu cinq étoiles dans le magazine Choir and Organ et a été le choix de la rédaction du magazine Gramophone.
Leo Marchildon
Originaire de Toronto, Leo était un étudiant de premier ordre à St. Michael’s Choir School, ce qui l’a préparé à obtenir des diplômes du Collège royal canadien des organistes, du Western Conservatory of Music (London, ON), du Royal Conservatory of Music (Toronto, ON), de l’Université de Toronto (Toronto, ON) et de l’Université de Californie du Sud (Los Angeles, CA). Leo est directeur musical de la basilique St. Dunstan et superviseur de la musique pour le diocèse de Charlottetown. Il représente les provinces de l’Atlantique au Conseil national de musique liturgique (CNML) et préside le Comité national des cantiques, qui travaille actuellement à la préparation d’un nouveau recueil catholique canadien de cantiques.
Mark McDonald
Mark McDonald est un organiste, claveciniste et chef de chœur basé en Colombie-Britannique, au Canada. Reconnu comme un soliste et un collaborateur doué, il a participé à plusieurs concours internationaux, dont le Musashino-Tokyo (2017) et le Arp Schnitger (3e prix, 2014). Parmi ses collaborations, on peut noter des performances et des enregistrements avec le Cirque du Soleil et le Victoria Symphony. Il est titulaire de diplômes de l’Université McGill, de l’Université Queen’s et de l’Université des arts de Brême. Il est actuellement instructeur d’orgue à l’Université de Victoria et directeur adjoint de la musique à la cathédrale Christ Church de Victoria, en Colombie-Britannique (Canada).
Reilly Nelson
Décrite par Opera News comme « une révélation », la soprano canadienne Reilly Nelson apporte sa sonorité « distinctement chaude et polie » sur les scènes en Amérique du Nord et en Europe. Reilly a fait ses débuts au Glimmerglass Festival l’été dernier dans la première mondiale de Tenor Overboard. Elle a également joué sur des scènes telles que Tiroler Festspiele Erl, Phoenix Symphony, Rochester Philharmonic, Reno Philharmonic et Cincinnati Opera. Reilly a remporté le deuxième prix du Toronto Mozart Vocal Competition et a remporté des prix dans d’autres compétitions prestigieuses, notamment la Lotte Lenya Competition de la Fondation Kurt Weill et les auditions nationales du Metropolitan Opera Council. En avril 2023, Reilly rejoindra le maestro David Bowser et les membres des Toronto Mozart players en concert.
Charlotte Siegel
Charlotte Siegel est une soprano, auteure-compositrice-interprète et codirectrice du Marigold Music Program, un organisme à but non lucratif basé à Toronto, qui vise à combler le fossé entre les jeunes sous-représentés et l’enseignement de la musique. Elle est actuellement membre de l’Ensemble Studio de la Canadian Opera Company et a fait ses débuts dans le rôle de la seconde dame dans Die Zauberflöte de Mozart. Ses prochains rôles comprennent la reprise de Tosca (Tosca) et Musetta (La Bohème) pour la COC, la reprise de Treemonisha (Volcano Theatre), Dido (Dido Reimagined) avec Early Music Vancouver, et des concerts allant de la 9e Symphonie de Beethoven (Maison Symphonique) à la Spirit Song Symphony (Chamber Orchestra without Borders, Winnipeg) sous la direction du Dr Shirley Thompson.
Elisabeth St-Gelais
Elisabeth St-Gelais étudie présentement à la Maîtrise en musique – Opera and Voice à la Schulich School of Music de l’Université McGill à Montréal. Innue de la communautée de Pessamit, elle étudie le chant classique et l’art de l’opéra depuis 2014 et se perfectionne auprès de son professeure Aline Kutan depuis 2017. Elle est la grande gagnante du prestigieux Wirth Vocal Prize de l’Université McGill en mars dernier où elle remporte un grand prix de 25 000$. Elle remporte également le grand prix 19-30 ans au Concours de Musique du Canada Canimex en juin 2022. Elle est finalement nommée dans la prestigieuse liste #CBC30under30 2022 où elle démarque comme artiste lyrique autochtone en vue sous la barre des 30 ans. Elle se produira en mars 2023 comme Euridice dans Orfeo ed Euridice au théâtre Paradoxe avec Opera McGill.
Sarah Templeton
Sarah Templeton, soprano, est une fière Terre-Neuvienne, qui vient d’y revenir après une pause de trois décennies, au cours desquelles elle a vécu et s’est produite à New York, en Italie, à Vancouver, à Toronto et à Francfort, en Allemagne. Parmi les rôles qu’elle a interprétés à l’opéra, mentionnons Amelia dans Un ballo in Maschera de Verdi, Chrysothemis dans Elektra, Sieglinde dans Die Walküre, Elisabeth dans Tannhäuser, Dido dans Dido and Aeneas, Angelica dans Suor Angelica, Gertrud dans Hänsel und Gretel, Erste Dame dans Die Zauberflöte, Cio-cio San dans Madama Butterfly, la mère dans Amahl and the Night Visitors, et de nombreux rôles de chœur avec le Vancouver Opera. Elle vit, se produit et enseigne à St. John’s, où elle dirige un studio local et en ligne très actif pour les étudiants en chant et en méthode Feldenkrais.
Asitha Tennekoon
Loué par le Globe and Mail pour » …sa présence soyeuse et émotionnelle sur scène – tant sur le plan vocal que dramatique… « , le ténor sri-lankais Asitha Tennekoon s’est imposé comme l’un des artistes chanteurs les plus polyvalents du Canada. Il a été acclamé par la critique dans le rôle de Paul dans Rocking Horse Winner du Tapestry Opera/Scottish Opera, et a reçu le prix Dora 2016 de la meilleure interprétation masculine. Sollicité pour des prestations allant du baroque aux nouvelles commandes et à la musique expérimentale, Asitha aime explorer les nombreuses façons dont l’opéra et la musique savante peuvent avoir un impact sur le public d’aujourd’hui. Asitha est cofondateur d’Amplified Opera, une compagnie d’opéra indépendante qui s’engage à placer les artistes au centre du discours public.
Générique
Directeur artistique :
Jean-Willy Kunz
Consultante artistique :
Aria Umezawa
Tourné et réalisé par (sauf où indiqué) :
Abdulrahman Al-Soufi
Nick Jewell
Joel Peters
Directeurs de la production :
Adrian Foster and Nicholas Gagnon-Choy
Montage et postproduction :
Joel Peters
Ingénieur du son (sauf où indiqué) :
Louis-Michel Tougas
Mixage et postproduction audio (sauf où indiqué) :
Louis-Michel Tougas
L’Équipe du Concours international d’orgue du Canada (CIOC) :
Jean-Willy Kunz, directeur artistique
Mary-Beth Campbell, directrice générale
Adrian Foster, responsable du financement et des opérations artistiques
Joel Peters, responsable de la production
Katherine Hudak, responsable des communications
Jacqueline Estey, adjointe administrative